【服务周到】戏曲服装-戏曲服装加工

　戏曲服装可划分为大衣、二衣、三衣以及盔帽等专业化戏曲“行头”，在整个戏曲表演当中，大衣只为演员创造角色而服务。从技术智能上来讲，是管、拌、扎、勒，在服装角色扮演的管，是负责演员的服饰装扮、特殊人物的扎勒，大衣在整个管理上有很强的技能操作以及服饰名称识别和塑造不同人物着装类型，为此，金华京剧服装在整个表演当中起到了保障作用，让整个舞台戏曲演出能够完整、顺利的完成。

戏曲服装穿着经常讲究是色彩鲜艳，纹样精致的裙装和长衣裳，局部细节处常常会有花草的纹样，一定程度上展现了戏曲的多样性，不同程度上也充分亮相了戏曲服装制作者独特的精湛技艺，从而让不同的戏曲服装彰显不同的戏曲精髓。

中国传统戏剧服装俗称“行头”。从属于中国传统戏剧表演艺术的戏剧服装，属于“写意艺术体系”，是一种由生活化服装加工提炼而成的艺术化服装，在某种程度上类似于历史生活服装又并非历史生活服装，而妙在似与不似之间的意象化服装。传统戏剧服装凭借和依赖物态化了的服装美学意蕴，与传统戏剧表演的程式性、虚拟性和假定性相匹配，以“为人物的传神抒情”服务为最高的美学追求目标。具有程式之美、律动之美、装饰之美和符号之美的意蕴。

演员要演好一场戏，扮演好一个角色，不但要求从心灵上打动观众，而且也需要从从感情上感染自己，这时，戏曲演员穿着戏曲服装在舞台上惟妙惟肖的表演，一定程度上为戏曲演员增添了不少生机，让戏曲表演更加具有舞台感染力，戏曲中蕴含的戏曲元素在戏曲服装设计中也扮演着不可替代的角色，靓丽的戏曲服装造型，精致的戏曲服装刺绣等也都充分展现了戏曲演员的经典魅力。

戏曲是中华传统的精华，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏”为剧种核心的中华戏曲百花苑，古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，堪称国粹，它富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见，而且在戏曲剧坛中占有独特的位置，为戏曲投入了很多生机。